cergeiii
Модератор
Автор: HACK!ART SCHOOL, Саша Плотникова
Название: Art&Practice (2024)

Продолжительность: 18 ч 16 мин
Количество уроков: 11 Видео
Язык: Русский
Вес архива: 3,55 ГБ
Курс Art&Practice — это погружение в историю искусства через призму современного креатива. Он сочетает практику, анализ визуальной культуры и развитие художественного мышления. Материал подаётся легко, увлекательно и применимо к реальной работе в креативных индустриях.
Для кого этот курс
Программа создана для тех, кто хочет глубже понимать искусство и уметь применять его эстетические принципы в своей профессиональной и личной жизни.
Вы идеально подойдёте, если вы
• Любитель искусства — стремитесь видеть больше, чем просто красивую картинку, и хотите уверенно обсуждать искусство.
• Творческий профессионал — дизайнер, фотограф, стилист или видеограф, которому необходим свежий источник вдохновения.
• Специалист в креативных индустриях — маркетолог или контент-креатор, работающий со смыслами и визуальной коммуникацией.
• Преподаватель — хотите интегрировать современные подходы в образовательный процесс.
• Студент творческих направлений — ищете насыщенную и понятную альтернативу сухой академической теории.
• Человек в поиске самопознания — хотите научиться стильному самовыражению через эстетику.
• Тот, кто хочет переключиться — получите удовольствие от увлекательного путешествия по стилям и эпохам.
Что входит в программу
Каждый модуль курса посвящён определённой эпохе или направлению и помогает понять его эстетические коды, а затем применить их в собственном творчестве.
Эстетика Древнего Египта
• Отличие эстетики от красоты: почему это важно в современном творчестве.
• Форма, ритм, хиазм, работа с драпировками.
• Применение в современности: Hermes, Ким Кардашьян и ваш мини-проект.
Средневековье, Готика, Ренессанс
• Готика как культура и её роль в формировании европейской чувственности.
• Работа с цветом и сложными цветовыми схемами.
• Жанна Д’Арк, кино Бергмана и Дзеффирелли как источники визуального языка.
Античность
• Драпировки, идеал формы, эстетические коды Versace и Dior.
Фотография и классическое искусство
• Барокко, Людовик XIV и влияние их эстетики на визуальную культуру.
• Разбор фотографов XX века и практика мобильной фотографии.
• Свет и тень у Караваджо, Рембрандта и Рубенса.
Рококо и Классицизм
• Образы Марии-Антуанетты и вдохновение для Moschino и Thom Browne.
• Маскулинность, неоромантизм, эпохи Наполеона и Байрона.
Романтизм и Викторианская эпоха
• Кринолины, цветочные орнаменты и японское влияние.
• Эстетика XIX века и её отражение в работах Дойля и Маккуина.
Импрессионизм и Ар-нуво
• Линия, флора и визуальная поэтика.
• Кино Висконти и творческое задание «Декаданс».
Первая половина XX века: Авангард, Баухаус, Ар-деко
• Малевич, Кандинский, Дюшан и их влияние на современное искусство.
• Композиция, синестезия, перформативные практики.
Модернизм — Постмодернизм — Метамодернизм
• Эволюция художественного мышления XX века.
• Современная повестка, философия и эстетика настоящего.
Бонусный воркшоп
• Разбор главных показов моды и создание вдохновляющих мудбордов.
Результаты прохождения курса
После обучения вы сможете не только понимать искусство, но и применять эстетические принципы в своём творчестве, работе или личных проектах.
• Любители искусства — научатся видеть детали и глубинные смыслы.
• Творческие специалисты — обогатят своё портфолио новыми идеями и концепциями.
• Все участники — сформируют новый взгляд на визуальную культуру и своё место в ней.
СКАЧАТЬ:
 📥 Скрытое содержимое! Войдите или Зарегистрируйтесь